๐๐น ๐ฐ๐ถ๐ฒ๐น๐ผ ๐ฑ๐ฒ๐น๐น๐ฎ ๐ป๐ผ๐๐๐ฒ
Una visione notturna, unโaurora immaginaria poetica e suggestiva.
Opera di Nino Salemme realizzata nellโanno 2000, che cattura questa visione e la trasmette attraverso i colori, i materiali in tecnica mista come tempere e vernici allโacqua miscelati con collanti naturali, e con lโutilizzo di calce e sabbia. Materiali che danno un senso di organicitร e autenticitร all’opera d’arte.
Il messaggio tratto da una visione notturna particolarmente significativa. La notte, con il suo cielo profondo, lascia pensare di essere osservati dall’alto come le stelle, i pianeti, divinitร o qualsiasi altra immaginazione, a riflettere sulla vita e sul nostro posto nell’universo. Ci ricorda che siamo tutti interconnessi e che abbiamo la responsabilitร di essere persone migliori e di fare la nostra parte per migliorare il mondo in cui viviamo, evolvendo giorno dopo giorno, notte dopo notte.
ร lโacqua la fonte ispiratrice di queste tonalitร azzurre, dipinte su lastra di vetro.
Sono le tonalitร Mediterranee le armonie artistiche di questa opera.
ร la voglia di trasmettere โtrasparenzaโ nellโanima e โprofonditร โ negli occhi.
Il suo titolo รจ โVerochiaroโ; perchรฉ รจ nella trasparenza che vive la veritร , anche se sta nel profondo, negli abissi.
Il sole dorato che si riflette nell’acqua, in un’immagine splendente e luminosa, ma in contrasto con i graffianti sul vetro. Il pensiero si volge ad una bellezza meravigliosa, minacciata e fragile.
Un appello alla sensibilizzazione e alla protezione del mare per sottolinearne lโinestimabile valore per l’umanitร . L’opera comunica il mare, un bene prezioso che va rispettato, protetto e curato per garantire la sua sopravvivenza e la nostra.
In sintesi, l’opera รจ un richiamo alla responsabilitร e alla presa di coscienza del valore del mare e della necessitร di proteggerlo per garantire un futuro sostenibile per l’umanitร e per l’intero pianeta.
Lenzuola stropicciate che evocano un letto disordinato, sdraiati in un momento di calma e tranquillitร , preservando attraverso la rigiditร dei materiali per “immortalare” quella piacevole esperienza.
In questo modo, le lenzuola diventano un simbolo di un passato che si desidera rivivere, un modo per creare un legame tra il presente e il passato, descrivendo l’importanza di trovare di nuovo momenti di serenitร e pace.
Meteoriti e Comete.
La metafora dell’acchiapparello cosmico tra meteoriti e comete che si rincorrono in una nube magnetica รจ un modo poetico per descrivere la bellezza e la diversitร che esistono nell’universo. Questi oggetti celesti, sebbene possano sembrare minacciosi e pericolosi, in realtร dimostrano come la diversitร sia una fonte di forza e di bellezza.
Questa lezione puรฒ essere applicata anche agli esseri umani. La diversitร culturale, etnica e di pensiero che esiste tra le persone puรฒ spesso essere vista come un ostacolo alla coesione sociale, ma in realtร puรฒ essere una fonte di forza e di arricchimento reciproco se gestita correttamente.
Stare insieme, rispettando le differenze e unendo le forze per raggiungere obiettivi comuni, puรฒ portare a una maggiore solidarietร e a una migliore convivenza tra le persone. La metafora dell’acchiapparello cosmico ci ricorda che la collaborazione e l’unione delle forze puรฒ portare a risultati sorprendenti e a una maggiore armonia nell’universo, cosรฌ come nella societร umana.
Abisso mediterraneo.
Una fascia di abisso mediterraneo, un luogo affascinante e misterioso, ricco di vita e colori.
La profonditร del mare e la luce che filtra dall’alto creano un’atmosfera unica, in cui i riflessi azzurri si mescolano in armonie suggestive.
Immergersi con gli occhi in questa linea di colore รจ un’esperienza rigenerante. La sensazione di essere circondati dall’acqua, fluttuando in un mondo decisamente diverso dal nostro, infonde pace.
Visioni blu, per ricordare che il Mediterraneo รจ un ambiente delicato da proteggere con cura, evitando di disturbare i fragili equilibri che lo rendono cosรฌ prezioso.
Il Saleโฆ della Vita
Apprezzare la bellezza del sale marino non solo per il suo sapore e i suoi benefici per la salute, ma anche per la sua estetica. La rappresentazione artistica del sale marino per celebrare la sua importanza nella nostra vita quotidiana.
Una rappresentazione in chiave artistica, una striscia pittorica che richiami i toni del mare e della sua superficie. Una composizione rilassante e piacevole da ammirare, per ricordare l’importanza di godere dei piaceri della vita.
266 x 18 cm – Tecnica mista: legno, tessuto, pigmento cementizio, vernici allโacqua e collanti naturali
๐ ๐ฎ๐ฟ๐ถ๐ป๐ฒ๐๐ฒ โ ๐นโ๐ผ๐ฐ๐ฐ๐ต๐ถ๐ผ ๐บ๐ฎ๐ฟ๐ถ๐ป๐ผ
Lo sguardo del mare, che nella sua immensa bellezza raccomanda il rispetto e la prudenza al suo approccio. Languido e trasparente come quello di una sirena, grande e potente come quello di una balena.
Forme quadre e tonde che si uniscono su di un Composto cementizio: รธ 20 cm, Pitture allโacqua e Protettivo acrilico.
Legno 1: 70x70cm, Legno 2: 40×40 cm, Vetro: 43×43 cm, Metallo per congiunzione vetro-legno.
๐ก๐ถ๐ป๐ผ ๐ฆ๐ฎ๐น๐ฒ๐บ๐บ๐ฒ โ ๐๐น ๐๐ผ๐ด๐ป๐ผ ๐ฑ๐ถ ๐ฒ๐๐๐ฒ๐ฟ๐ฒ ๐๐ป ๐ฎ๐ฟ๐๐ถ๐๐๐ฎ ๐ถ๐๐ฎ๐น๐ถ๐ฎ๐ป๐ผ ๐ฐ๐ผ๐ป๐๐ฒ๐บ๐ฝ๐ผ๐ฟ๐ฎ๐ป๐ฒ๐ผ
๐ก๐ถ๐ป๐ผ ๐ฆ๐ฎ๐น๐ฒ๐บ๐บ๐ฒ รจ un artista italiano contemporaneo, fondatore di โ๐๐ฒ๐๐๐ด๐ปโ, progetto nato dalla sua passione per le cose belle e di qualitร , unita allโamore per lโarte e lo stile mediterraneo. Lโobiettivo del progetto รจ ๐ฐ๐ผ๐บ๐ฏ๐ถ๐ป๐ฎ๐ฟ๐ฒ ๐น’๐ฎ๐ฟ๐๐ฒ ๐ฐ๐ผ๐ป๐๐ฒ๐บ๐ฝ๐ผ๐ฟ๐ฎ๐ป๐ฒ๐ฎ ๐ฐ๐ผ๐ป ๐น’๐ฎ๐ฟ๐ฟ๐ฒ๐ฑ๐ผ ๐ฝ๐ฒ๐ฟ ๐ถ๐ป๐๐ฒ๐ฟ๐ป๐ถ ๐ฑ๐ถ ๐ฝ๐ฟ๐ฒ๐๐๐ถ๐ด๐ถ๐ผ.
Dopo aver completato gli ๐๐๐๐ฑ๐ถ ๐ถ๐ป ๐ฆ๐ฐ๐ฒ๐ป๐ผ๐ด๐ฟ๐ฎ๐ณ๐ถ๐ฎ ๐ฒ ๐๐ฟ๐ฎ๐ณ๐ถ๐ฐ๐ฎ ๐ฃ๐๐ฏ๐ฏ๐น๐ถ๐ฐ๐ถ๐๐ฎ๐ฟ๐ถ๐ฎ, Nino, attraverso il percorso accademico, si รจ ๐๐ฝ๐ฒ๐ฐ๐ถ๐ฎ๐น๐ถ๐๐๐ฎ๐๐ผ ๐ถ๐ป ๐ ๐ฎ๐ฟ๐ธ๐ฒ๐๐ถ๐ป๐ด ๐ฒ ๐๐ผ๐บ๐๐ป๐ถ๐ฐ๐ฎ๐๐ถ๐ผ๐ป๐ฒ, portando avanti progetti rinomati a favore delle attivitร manifatturiere e artigianali italiane.
Nel 2020, durante il periodo di restrizioni per la pandemia Covid, รจ ritornata a galla la sua passione per lโarte e il design dโinterni, ed ha iniziato a ridisegnare e realizzare artigianalmente l’arredo della sua abitazione.
Lโentusiasmo riscosso dalle sue creazioni, lo ha spinto ad ampliare la produzione artistica e a condividerla con chi la sa apprezzare.
๐๐ฒ ๐ผ๐ฝ๐ฒ๐ฟ๐ฒ, ๐ด๐น๐ถ ๐ผ๐ด๐ด๐ฒ๐๐๐ถ ๐ฒ ๐ด๐น๐ถ ๐ฎ๐ฟ๐ฟ๐ฒ๐ฑ๐ถ ๐ฑ๐ถ ๐๐ฒ๐๐๐ด๐ป ๐๐ถ ๐ฐ๐ฎ๐ฟ๐ฎ๐๐๐ฒ๐ฟ๐ถ๐๐๐ฎ๐ป๐ผ ๐ฝ๐ฒ๐ฟ ๐น๐ผ ๐๐๐ถ๐น๐ฒ ๐๐ป๐ถ๐ฐ๐ผ ๐ฒ ๐ผ๐ฟ๐ถ๐ด๐ถ๐ป๐ฎ๐น๐ฒ, che combina tradizione e innovazione.
Prodotte in modo artigianale con materie e materiali ecosostenibili e talvolta di recupero, ๐น๐ฒ ๐ฐ๐ฟ๐ฒ๐ฎ๐๐ถ๐ผ๐ป๐ถ ๐๐ผ๐ป๐ผ ๐ฒ๐๐ฝ๐ฟ๐ฒ๐๐๐ถ๐ผ๐ป๐ถ ๐๐ฎ๐ฟ๐๐ผ๐ฟ๐ถ๐ฎ๐น๐ถ ๐ฐ๐ต๐ฒ ๐ฟ๐ถ๐๐ฝ๐ฒ๐ฐ๐ฐ๐ต๐ถ๐ฎ๐ป๐ผ ๐น๐ผ ๐๐๐ถ๐น๐ฒ ๐ฒ ๐ถ ๐ฐ๐ผ๐น๐ผ๐ฟ๐ถ ๐๐ถ๐ฝ๐ถ๐ฐ๐ถ ๐ฑ๐ฒ๐น ๐ด๐๐๐๐ผ ๐๐ถ๐๐ถ๐๐ผ ๐ฑ๐ฒ๐น ๐บ๐ฒ๐ฑ๐ถ๐๐ฒ๐ฟ๐ฟ๐ฎ๐ป๐ฒ๐ผ.
Lโobiettivo dellโartista รจ dare longevitร alle sue creazioni per far scoprire alle persone in grado di comprendere la bellezza dello stile italiano, lโ ๐ฒ๐บ๐ผ๐๐ถ๐ผ๐ป๐ฒ ๐ฒ๐๐ฐ๐น๐๐๐ถ๐๐ฎ ๐ฑ๐ถ ๐๐ถ๐๐ฒ๐ฟ๐ฒ ๐ถ๐ป ๐๐ป ๐ฎ๐บ๐ฏ๐ถ๐ฒ๐ป๐๐ฒ ๐ฑ๐ฎ๐น ๐๐ฎ๐ฝ๐ผ๐ฟ๐ฒ ๐บ๐ฒ๐ฑ๐ถ๐๐ฒ๐ฟ๐ฟ๐ฎ๐ป๐ฒ๐ผ, ๐ฎ๐ฟ๐ฟ๐ฒ๐ฑ๐ฎ๐๐ผ ๐ฐ๐ผ๐ป ๐ผ๐ด๐ด๐ฒ๐๐๐ถ ๐ฒ๐ฑ ๐ฒ๐น๐ฒ๐บ๐ฒ๐ป๐๐ถ ๐ฑโ๐ฎ๐ฟ๐๐ฒ ๐๐ป๐ถ๐ฐ๐ถ ๐ฒ ๐ฎ๐๐๐ฒ๐ป๐๐ถ๐ฐ๐ถ (creati anche con personalizzazioni dirette).
Ambienti prestigiosi, che lasciano il segno.
๐๐น๐๐บ๐ผ๐ผ๐ป๐๐ฟ๐ฒ๐ฒ รจ una delle linee di illuminazione da terra di ๐๐ฒ๐๐๐ด๐ป
๐ก๐ถ๐ป๐ผ ๐ฆ๐ฎ๐น๐ฒ๐บ๐บ๐ฒ รจ l’artista dietro la creazione di queste opere di design.
La sua passione รจ quella di far rivivere ๐ฒ๐น๐ฒ๐บ๐ฒ๐ป๐๐ถ ๐ป๐ฎ๐๐๐ฟ๐ฎ๐น๐ถ ๐ฎ๐น๐น’๐ถ๐ป๐๐ฒ๐ฟ๐ป๐ผ ๐ฑ๐ฒ๐ด๐น๐ถ ๐ฎ๐บ๐ฏ๐ถ๐ฒ๐ป๐๐ถ ๐ฑ๐ผ๐บ๐ฒ๐๐๐ถ๐ฐ๐ถ, combinando l’aspetto estetico con un messaggio di sostenibilitร .
Ogni albero lampada prodotto รจ realizzato con ๐บ๐ฎ๐๐ฒ๐ฟ๐ถ๐ฎ๐น๐ถ ๐ฒ๐ฐ๐ผ๐น๐ผ๐ด๐ถ๐ฐ๐ถ ๐ฎ๐น ๐ญ๐ฌ๐ฌ%, contribuendo cosรฌ a preservare l’ambiente.
Questa lampada offre un’๐ถ๐น๐น๐๐บ๐ถ๐ป๐ฎ๐๐ถ๐ผ๐ป๐ฒ ๐ฝ๐ถ๐ฎ๐ฐ๐ฒ๐๐ผ๐น๐ฒ ๐ฒ ๐ฎ๐ฐ๐ฐ๐ผ๐ด๐น๐ถ๐ฒ๐ป๐๐ฒ, atmosferica e rilassante.
Puรฒ essere utilizzata per arredare soggiorni, stanze da letto, studi o qualsiasi altro spazio interno in cui si desidera aggiungere un’elegante illuminazione e un tocco di natura.
Dal design accattivante, crea un piccolo angolo verdeggiante ed ecologico all’interno delle proprie mura.
Questi prodotti rappresentano ๐๐ป ๐บ๐ผ๐ฑ๐ผ ๐ฝ๐ฒ๐ฟ ๐๐ถ๐๐ฒ๐ฟ๐ฒ ๐ฒ ๐ฐ๐ผ๐ป๐ป๐ฒ๐๐๐ฒ๐ฟ๐๐ถ ๐ฐ๐ผ๐ป ๐น๐ฎ ๐ป๐ฎ๐๐๐ฟ๐ฎ, ๐บ๐ฎ๐ป๐๐ฒ๐ป๐ฒ๐ป๐ฑ๐ผ ๐๐ป’๐ถ๐บ๐ฝ๐ฟ๐ผ๐ป๐๐ฎ ๐๐ผ๐๐๐ฒ๐ป๐ถ๐ฏ๐ถ๐น๐ฒ.
๐๐ผ๐บ๐ฒ๐ด๐ผ๐ฐ๐ฐ๐ฒ๐ป๐ฒ๐น๐น๐ฎ๐ฐ๐พ๐๐ฎ รจ un’opera d’arte creata da ๐ก๐ถ๐ป๐ผ ๐ฆ๐ฎ๐น๐ฒ๐บ๐บ๐ฒ.
L’ispirazione per questa opera รจ nata dall’๐ฎ๐๐ฐ๐ผ๐น๐๐ผ ๐ฐ๐ผ๐๐๐ฎ๐ป๐๐ฒ ๐ฑ๐ถ ๐๐ป๐ฎ ๐ด๐ผ๐ฐ๐ฐ๐ถ๐ฎ ๐ฑ’๐ฎ๐ฐ๐พ๐๐ฎ che cadeva in un lavandino. Questo suono ha stimolato la mente a immaginare cosa accadesse visivamente nel buio.
L’opera stessa รจ il risultato di un ๐น๐๐ป๐ด๐ผ ๐ฝ๐ฟ๐ผ๐ฐ๐ฒ๐๐๐ผ ๐ฑ๐ถ ๐๐ฝ๐ฒ๐ฟ๐ถ๐บ๐ฒ๐ป๐๐ฎ๐๐ถ๐ผ๐ป๐ฒ che ha coinvolto materiali, strumenti e tipologie di colori eco-sostenibili.
L’effetto visivo dell’opera รจ descritto come un’๐ฒ๐๐ฝ๐น๐ผ๐๐ถ๐ผ๐ป๐ฒ ๐ด๐ฒ๐ผ๐บ๐ฒ๐๐ฟ๐ถ๐ฐ๐ฎ ๐ฑ๐ถ ๐น๐ฎ๐บ๐ฝ๐ถ ๐ฑ’๐ฎ๐ฐ๐พ๐๐ฎ ๐ฎ ๐ฟ๐ถ๐น๐ถ๐ฒ๐๐ผ ๐ฝ๐ฟ๐ผ๐ด๐ฟ๐ฒ๐๐๐ถ๐๐ผ. Una rappresentazione astratta della visione percepita dal suono generato dall’impatto delle gocce nellโacqua e riportato in chiave pittorica.
Autore: ๐ก๐ถ๐ป๐ผ ๐ฆ๐ฎ๐น๐ฒ๐บ๐บ๐ฒ
Tecnica mista, con vernici allโacqua, su base di legno trattato con componenti naturali.
Formato 40 x40 cm su base 60 X 60 cm
L’opera ” ๐ ๐๐๐ถ๐ฐ๐ฎ ๐๐ ๐๐ฒ๐น๐ฎ ” rappresenta un’interessante ๐ฐ๐ผ๐บ๐ฏ๐ถ๐ป๐ฎ๐๐ถ๐ผ๐ป๐ฒ ๐๐ฟ๐ฎ ๐๐๐ผ๐ป๐ผ ๐ฒ ๐ฎ๐ฟ๐๐ฒ ๐๐ถ๐๐ถ๐๐ฎ. La chiave di violino, simbolo della musica, รจ rappresentata in modo vibrante e colorato su uno sfondo azzurro celestiale.
L’obiettivo dell’opera รจ di ๐ฐ๐ฎ๐๐๐๐ฟ๐ฎ๐ฟ๐ฒ ๐น’๐ฒ๐๐๐ฒ๐ป๐๐ฎ ๐ฒ ๐น’๐ฒ๐บ๐ผ๐๐ถ๐ผ๐ป๐ฒ ๐ฑ๐ฒ๐น๐น๐ฎ ๐บ๐๐๐ถ๐ฐ๐ฎ ๐ถ๐ป ๐ณ๐ผ๐ฟ๐บ๐ฎ ๐๐ถ๐๐ถ๐๐ฎ.
La scelta dei colori e delle sfumature nella rappresentazione della chiave di violino vuole rappresentare il suono e il movimento della musica. L’uso di tempere e collanti naturali su tela dona una texture particolare all’opera, creando un’esperienza visiva e tattile.
L’opera “Musica su tela” ๐ถ๐ป๐๐ถ๐๐ฎ ๐นโ๐ผ๐๐๐ฒ๐ฟ๐๐ฎ๐๐ผ๐ฟ๐ฒ ๐ฎ ๐ถ๐บ๐บ๐ฒ๐ฟ๐ด๐ฒ๐ฟ๐๐ถ ๐ป๐ฒ๐น๐น’๐ถ๐บ๐บ๐ฎ๐ด๐ถ๐ป๐ฎ๐๐ถ๐ผ๐ป๐ฒ e a fantasticare sul proprio brano preferito. La combinazione di musica e arte puรฒ suscitare emozioni soggettive diverse in ogni individuo, permettendo a ciascuno di ๐ฐ๐ผ๐ป๐ป๐ฒ๐๐๐ฒ๐ฟ๐๐ถ ๐ฐ๐ผ๐ป ๐น’๐ผ๐ฝ๐ฒ๐ฟ๐ฎ ๐ถ๐ป ๐บ๐ผ๐ฑ๐ผ ๐ฝ๐ฒ๐ฟ๐๐ผ๐ป๐ฎ๐น๐ฒ.
Opera di ๐ก๐ถ๐ป๐ผ ๐ฆ๐ฎ๐น๐ฒ๐บ๐บ๐ฒ del 1999, – dalle dimensioni 60 x 120 cm – tempere e collanti naturali su tela – offre uno spazio sufficiente per apprezzarne i dettagli e permettere all’osservatore di immergersi completamente nell’esperienza artistica.
๐ฃ๐ฟ๐ผ๐๐ฝ๐ฒ๐ถ๐ฟ๐ฎ๐ฒ (che di speranza prospera)
Un neologismo latino che sta a significare che la speranza prospera in chi ci crede.
Questโopera di ๐ก๐ถ๐ป๐ผ ๐ฆ๐ฎ๐น๐ฒ๐บ๐บ๐ฒ, nata pensando allโaffetto per un fraterno amico, riporta scrivendo con le dita, un messaggio di speranza e di abbondanza per tutte le cose piacevoli della vita come la salute, il denaro, lโamore e il successo dellโanimo interno.
Verde come la natura, verde come la speranza, verde come un albero in primavera.
Stucco e rasante colorato con idrovernice brillante e stesura e cavatura a mano nuda, su canvas 80 x 60 cm.
L’opera artistica di Nino Salemme รจ un’espressione della sua esperienza di vita attraverso i colori. Utilizzando striature calde e fredde, intende rappresentare una vasta gamma di emozioni e esperienze che ha vissuto lungo il percorso di vita ad oggi.
Le striature calde e fredde rappresentano diversi stati d’animo ed esperienze. Ad esempio, tonalitร calde come il rosso e l’arancione simboleggiano amore, gioia e successo, mentre tonalitร fredde come il blu rappresentano preoccupazioni, dispiaceri e dolori. La combinazione di queste diverse sfumature crea un’opera che riflette la complessitร della vita.
L’arte ha il potere di comunicare emozioni e esperienze in modo unico e personale.
Il formato dell’opera รจ di 90 x 25 cm su un supporto di 115 x 50 cm. ร realizzato come un composto plastico dipinto con vernici all’acqua.
